Penulis Teater Kontemporer Inggris Yang Harus Anda Ketahui

Penulis Teater Kontemporer Inggris Yang Harus Anda Ketahui – Kecakapan kreatif benar-benar muncul di Inggris selama 50 tahun terakhir masyarakat yang semakin multi-budaya tidak hanya menggali tidak hanya penulis drama kontemporer Inggris yang unik dari beragam keturunan, tetapi juga karya-karya yang lebih saling terkait dan merangsang secara budaya untuk panggung.

Penulis Teater Kontemporer Inggris Yang Harus Anda Ketahui

americanplacetheatre – Tanda seorang penulis drama yang benar-benar hebat hampir tidak mungkin untuk disaring menjadi frasa tunggal tentu saja, sebagian besar resepnya tidak dapat disangkal berasal dari orisinalitas, sesuatu yang ditunjukkan oleh 10 penulis di sini dengan berlimpah.

Caryl Churchill

Terpesona dengan pementasan kompleksitas seksualitas wanita, Caryl Churchill telah menulis produksi pemenang penghargaan sejak debutnya sebagai penulis drama siswa pada tahun 1958 melambungkan karirnya ke depan dengan Downside yang diakui. Dari 1974–5, Churchill adalah Resident Dramatist di Royal Court, dan dari sini terlibat dengan kelompok teater Monstrous Regiment and Joint Stock hingga 1980-an. Pencapaian terbesar Churchill adalah Top Girls pemenang Obie Award (1983).

Berpusat pada karakter Marlene, pertama kali terlihat duduk di jamuan makan malam perayaan yang berlangsung di masa sekarang, plot mengungkap untuk mengungkapkan pemeran wanita yang mewakili apa yang Sadie Jones sebut sebagai’ kemanusiaan global wanita Kemanusiaan global feminis ini antara lain terdiri dari Paus Joan, Isabella Bird dan pelacur Jepang, yang semuanya telah mengukir diri mereka sendiri dalam ruang penting di dunia yang didominasi laki-laki, berapa pun harganya.

Ketika garis keturunan Marlene sendiri ditampilkan di babak kedua, menjadi jelas bahwa dia telah dikontekstualisasikan dengan tokoh-tokoh mistis, heroik namun tragis ini. Churchill secara konsisten menyampaikan sepanjang karirnya, Cinta dan Informasi ‘ kaleidoskopik ‘ baru-baru ini (2012) menjadi bukti kemampuannya yang tampaknya tak terbatas untuk terhubung dengan disjungsi sosial saat ini.

Baca Juga : Penulis Teater Irlandia Yang Terkenal

Nina Raine

Dua tahun setelah lulus, Nina Raine telah dianugerahi Channel Four/Jerwood Space Young Regional Theatre Director Bursary (2000), yang memungkinkannya untuk berlatih sebagai direktur di Royal Court Theatre. Setelah mengarahkan dan membantu dalam banyak drama yang sukses, karya pertama Raine sebagai penulis drama, Rabbit, ditayangkan perdana pada tahun 2006.

Rabbit segera menjadi semakin kuat dipindahkan ke Trafalgar Studios pada musim gugur tahun itu dan memenangkan Penghargaan Charles Wintour dari Evening Standard 2006 untuk Penulis Drama Paling Menjanjikan dan Penghargaan Penulis Drama Paling Menjanjikan di Critics’ Circle Theatre Awards 2006, sebelum segera pindah ke Brits di Broadway festival di New York tahun berikutnya. Menyusul keberhasilanRabbit Raine memainkan drama keduanya, Tribes (2010), untuk dibawakan oleh Melbourne Theatre Company, dan sejak itu menyutradarai dan menciptakan banyak drama tambahan yang mendapat pujian kritis.

debbie tucker hijau

Meminta namanya disajikan dalam huruf kecil, debbie tucker green menciptakan penggambaran persepsi rasial dan kehidupan modern yang penuh semangat dan emosional. Dia mentranskripsikan kedalaman eksplorasi psikologis yang diharapkan dari sebuah novel ke dalam media drama tersebut, yang mungkin terlihat paling pedih di Stonening Mary (2005).

Tiga bagian jalinan Rajam Maria membangkitkan puisi dan lirik sambil mempertahankan dinamisme di atas panggung, melalui aksi panas dan energi perselisihan rumah tangga. Tucker green adalah penulis naskah pemenang penghargaan, setelah memantapkan dirinya di dunia teater pada tahun 2004 dengan Born Bad yang meraup Penghargaan Laurence Olivier untuk Permainan Pendatang Baru Terbaik pada tahun itu. Dia juga pemenang BAFTA untuk Random, (2010) diadaptasi untuk Channel Four dari penayangannya di Royal Court.

Bola Agbaje

Seorang penulis drama kontemporer Inggris asal Nigeria, Agbaje menempatkan etos dan filosofi Nigeria di tengah panggung dengan cara yang sensitif namun tidak memuja seperti yang terlihat dalam nada politik Belong yang agak putus asa menjalin kepedulian sosial masyarakat Inggris untuk menunjukkan hubungan yang tak terlihat dan tak terhitung antara kedua budaya tersebut.

Agbaje telah mengumpulkan serangkaian penghargaan yang mengesankan meraih Penghargaan Lawrence Olivier untuk Prestasi Luar Biasa untuk drama debutnya Gone Too Far! pada tahun 2004 saat ini sedang dikembangkan dengan Dewan Film Inggris dan drama keduanya, In Time dinominasikan untuk Penghargaan George Devine pada tahun 2008. Agbaje juga merupakan pemenang Penghargaan Wanita Masa Depan 2010di bidang Seni dan Budaya, mengukuhkan dirinya sebagai suara yang menonjol dan penting bagi generasinya: sebuah kemenangan yang diraih, dan semakin pedih oleh, kemampuannya untuk mengindahkan generasi yang berlalu.

Lucy Prebble

Lucy Prebble sekarang dikenal terutama sebagai penulis seri dari Secret Diary of a Call Girl yang diakui ITV2 sering dibandingkan dengan hit Amerika Sex and the City karena pendekatannya yang terbuka terhadap seksualitas wanita. Prebble juga sukses besar dengan ENRON (2009), berdasarkan kebangkrutan ENRON Corporation, yang dipindahkan dari Teater Festival Chichester ke Teater Royal Court di London, ditayangkan perdana di Broadway pada 2010.

Dia dianugerahi Penghargaan George Devine (2004) dan TMA Award untuk Best New Play (2004) untuk debutnya sebagai penulis drama The Sugar Syndrome (2004) yang mendorong kesuksesan di masa depan dengan The Effect(2012) tayang perdana di Teater Nasional untuk segera diakui sebagai pemenang Penghargaan Lingkaran Kritikus untuk Permainan Terbaik.

Roy Williams

Roy Samuel Williams OBE adalah anggota dewan pengawas Pusat Teater dan telah menjadi pokok teater Inggris selama 30 tahun terakhir. BAFTA, Evening Standard George Devine dan South Bank Show Arts Council Decibel Award-pemegang, adalah pemikir kreatif di balik drama hit 2010 Sucker Punch yang secara main-main dan cerdik menjalin isu-isu rasial dengan konotasi kekerasan yang dibudidayakan, ketenaran dan cinta muda. Mengasah gaya yang membumi tetapi linguistik energik dan dinamis, Williams telah menghasilkan, mengarahkan dan menulis sejumlah drama, masing-masing untuk sambutan hangat, membuatnya sepenuhnya layak menjadi penerima pertama Alfred Fagon Award pada tahun 1997 untuk Starstruck.

Terry Johnson

Terry Johnson adalah dramawan kontemporer yang produktif, sutradara dan dramawan televisi. Dramanya Insignificance pemenang Plays & Players Award untuk Best Play dan Evening Standard Award untuk Penulis Drama Paling Menjanjikan diadaptasi menjadi drama komedi 1985 dengan judul yang sama, dibintangi oleh Tony Curtis dan Will Sampson, dengan musik oleh Hans Zimmer.

Secara berkala mengumpulkan inspirasi dari karakter dengan keberadaan sastra atau sejarah yang sudah ada sebelumnya, Johnson berkembang dengan gagasan tentang apa yang mungkin terjadi baik dalam hal apa yang mungkin terjadi dan apa yang mungkin telah dikatakan atau dibayangkan. Contoh ideal dari ini adalah Histeria(1993), pemenang Penghargaan Olivier untuk Komedi Terbaik pada tahun 1993, menguraikan pertemuan antara Salvador Dali dan Sigmund Freud yang konon terjadi pada tahun 1938. Drama tersebut membahas kerahasiaan, misteri, dan intrik yang muncul dengan cara yang biasa-biasa saja terhadap akhir hidup Freud, dibuat luar biasa oleh dua kepribadian yang sangat menarik dan temperamental dalam fokus.

Joe Penhall

Joe Penhall adalah kekuatan yang tangguh di bidang teater Inggris. Terdaftar oleh majalah Variety sebagai salah satu dari 10 Penulis Skenario untuk Ditonton pada tahun 2008, ia terus memiliki rekam jejak yang mengesankan dari drama-drama sukses yang berkembang dengan mulus menjadi celana pendek televisi pemenang penghargaan dan film-film sukses. Debut Penhall Some Voices ditayangkan perdana di London dengan pujian tinggi pada tahun 1994, memenangkan Penghargaan John Whiting selama penayangannya di Royal Court.

Setelah sukses di Broadway, Some Voices diadaptasi untuk film pada tahun 2000, dibintangi oleh Kelly Macdonald dan Daniel Craig yang terakhir juga muncul dalam film adaptasi Penhall dari Enduring Love karya Ian McEwan empat tahun kemudian (2004). Biru/Oranye(2000) bisa dibilang merupakan kemenangan terbesar Penhall. Dibintangi oleh peraih nominasi Oscar 2014 Chiwetel Ejiofor, Bill Nighy dan Andrew Lincoln di Teater Nasional, drama tersebut berpusat pada kesulitan dua dokter NHS yang menangani pasien skizofrenia muda berkulit hitam.

Biru/Oranye mendominasi acara penghargaan selama tahun milenium, meraup hadiah dari Critics’ Circle Theatre Awards, Lawrence Olivier Awards dan Evening Standard Awards, sebelum pindah ke televisi pada tahun 2005. Terlepas dari kesuksesan yang konsisten ini, Penhall mungkin paling terkenal karena adaptasinya dari The Road karya Cormac McCarthy pada tahun 2009 yang dibintangi oleh Viggo Mortensen. Proyek inilah yang mendorong namanya ke Hollywood dan menuju kesuksesan BAFTA di masa depan dengan drama detektif BBC-nya Moses Jones(2009).

Tags: ,

Read Also

Share via
Copy link
Powered by Social Snap