Semua Hutan Adalah Panggung Teater Penulis Studio Gang
Semua Hutan Adalah Panggung Teater Penulis Studio Gang – Kayu sedang menikmati kebangkitan sebagai bahan bangunan kontemporer, tetapi AS lambat mengejar inovasi di Eropa dan Jepang. Masuk ke Studio Gang, salah satu praktik unggulan AS. Di Writers Theatre baru di sebuah kota kecil di Illinois, ia telah memberikan panggung kayu dan mendorong kinerjanya ke tingkat yang baru.
Semua Hutan Adalah Panggung Teater Penulis Studio Gang
americanplacetheatre – Glencoe yang tidak berada di Dataran Tinggi Skotlandia terletak 30 km di utara Chicago, di sisi yang sama dengan Danau Michigan. Ini adalah kota berpenduduk 9.000 yang fasad tiruan Tudor dan kerimbunannya akan menyarankan pinggiran kota Inggris jika jalan-jalannya tidak begitu lebar dan di atas kisi-kisi.
Kepala Studio Gang Architects yang berbasis di Chicago, Jeanne Gang, menggambarkannya sebagai ‘desa yang sangat kuno’, namun menarik para ahli budaya dari kota besar untuk naik kereta atau berkendara ke Interstate 94 untuk sesuatu yang agak istimewa. Sejak didirikan pada tahun 1992, The Writers Theatre telah menghadirkan drama berkualitas yang membawa penonton lebih dekat dengan para pemainnya. The Washington Post menamakannya sebagai salah satu dari enam teater regional terbaik di seluruh AS.
Baca Juga : Bagaimana Menjadi Penulis Drama Yang Terbaik
Februari ini, perusahaan pindah ke gedung baru seluas 3.345 meter persegi yang dirancang Gang Studio senilai $28 juta. Dari 30 lapangan kompetisi, latihan dimulai pada tahun 2012 dan konstruksi dimulai pada tahun 2014. ‘Setelah sekian lama berusaha, senang akhirnya bisa dibangun!’ kata Geng. Penonton juga harus merasakan hal yang sama, dan bukan hanya tentang drama ada kompleks teater baru yang sangat kontemporer itu sendiri. Ini disesuaikan dengan audiens dan lokalnya, tetapi memberi tahu seluruh AS bahwa kayu telah kembali.
Bangunan teater adalah volume kotak yang mencakup dua ruang teater khusus dan ruang latihan beratap hijau, yang berkumpul bersama dan naik secara diam-diam hingga tidak lebih tinggi dari 10,7m, setinggi apa pun di Glencoe. Elemen yang paling mencolok adalah galeri tingkat atas yang khas. Itu tidak hanya melihat ke bawah melalui kaca ke lobi transparan di bawah, tetapi juga memerintahkan pemandangan ke seluruh kota melalui layar terbuka yang luar biasa. Lorong persegi galeri ditopang dari lantai dasar, sejauh 3m di satu sisi. Strukturnya ditentukan oleh rangka kayu Vierendeel, tetapi layar eksteriornya jauh lebih ringan.
Di antara balok-balok bingkai horizontal terdapat tongkat tegangan, tipis, setinggi penuh dari cedar Port Orford bernoda pada berbagai sudut ke vertikal, yang diakhiri dengan ‘cakar kucing’ yang mencengkeram balok. Tidak ada baut yang digunakan. Layar memiliki dua lapisan, diimbangi untuk meningkatkan stabilitas lateral. Cedar Port Orford, juga digunakan dalam pensil, dipilih karena kinerjanya dan ketahanannya terhadap pembusukan, dan meskipun tidak bersertifikat FSC, namun diwajibkan oleh undang-undang Amerika untuk ditanam kembali setelah panen.
‘Saya benar-benar ingin layar ini berfungsi secara struktural,’ kata Gang. Untuk mengatasi skeptisisme tentang kelayakannya, dia menelepon insinyur struktur ringan Inggris yang berbasis di Prancis, Peter Heppel, yang telah bekerja dengan para master dari Frei Otto hingga Renzo Piano: ‘Saya pikir dia adalah orang yang sempurna untuk memberikan kepercayaan diri kepada semua orang dan datang ke sini hal yang spesifik. Dia bekerja dengan saya di tirai marmer [ketegangan] yang saya lakukan sejak awal [untuk sebuah pertunjukan pada tahun 2004 di National Building Museum, Washington DC], dan atap pembukaan Bengt Sjostrom Starlight Theatre’. Bagian dari layar Glencoe diuji di Trillium Dell Timberworks, di sebuah rig yang benar-benar mencoba untuk memisahkannya.
Lobi di bawah, beberapa langkah dari jalan, adalah ruang dua ketinggian yang lapang yang dipenuhi cahaya matahari. Ini adalah pusat Teater Penulis dan menawarkan pilihan arah untuk pergi – ke ruang ganti dan lift, atau pintu ke teater utama, atau koridor menuju teater yang lebih kecil. Semua itu melibatkan tiket, tetapi lobi itu sendiri memiliki penawaran gratis. Dua tepi tempat duduk bertingkat duduk di lantai, menyediakan kinerja di lobi itu sendiri (rencana menggambarkan itu dengan piano), atau mungkin pertemuan atau hanya nongkrong. Itu harus menarik masyarakat.
Auditorium utama menampung 250 dan merupakan struktur baja dengan dinding belakang beton. Itu dilapisi dengan batu bata, digunakan kembali dari bangunan tahun 1938 sebelumnya di situs, Klub Perpustakaan Wanita, di mana Teater Penulis telah tampil di rumah-rumah yang penuh sesak, tetapi hanya dengan 108 kursi. Batu bata membentuk zigzag, sebagian berkisi dengan celah bata alternatif, yang memainkan peran akustik.
Keintiman dengan kinerja adalah tujuan desain mengemudi dengan ruang ini. Direktur artistik dan salah satu pendiri adalah Michael Halberstam (kelahiran Nottingham, yang mungkin menjelaskan mengapa ini adalah ‘teater’ daripada ‘teater’), dan dia bersikeras pada keintiman. Tiga deretan kursi menarik di sekitar panggung dorong, menghadirkan pertunjukan secara virtual ke penonton.
Strategi spasial mengingatkan pada perintis Hans Scharoun Berlin Philharmonie (1963), tetapi pembicaraan Gang tentang Teater Guthrie di Minneapolis dibuka pada tahun yang sama, dirancang oleh Ralph Rapson dan panggung dorongnya oleh Tanya Moiseiwitsch A Guthrie yang dirancang oleh Jean Nouvel telah menggantikannya dia.
Dari lobi, koridor berlapis kayu memanjang, berjajar dengan buku dan dengan jendela di satu sisi, setengah menunjukkan barisan tiang. Ini mengarah ke ruang pertunjukan berkapasitas 99 yang lebih kecil, yang secara tepat disebut sebagai Teater Kotak Hitam. Ini adalah ruang yang lebih eksperimental di dalam panel gantung hitam yang dapat dipindahkan untuk membuatnya lebih kecil. Ruang latihan di dekat lobi berpotensi menawarkan ruang pertunjukan lain. Dan ada juga ruang untuk donor Writers Theatre (di Eropa, itu adalah Ruang Anggota).
Eksterior di sekitar dan di belakang lobi dan galeri terbuat dari kayu atau beton, sesuai dengan volume yang berbeda yang membentuk keseluruhan. Situs persegi panjang cocok dengan taman tetapi menghadap ke kota, dan sebuah sudut dibiarkan sebagai ruang terbuka hijau di samping lobi. Jeanne Gang mengatakan Glencoe ‘membutuhkan lebih banyak aktivitas pejalan kaki, orang-orang untuk berjalan dan keluar dari mobil mereka, dan sesuatu yang akan mengaktifkan taman dan pemandangan jalan’. Teater di taman ini, dengan juga berbicara dengan pemandangan kota, melakukan hal itu.
Studio Gang menyertakan Teater Penulis di antara proyek-proyeknya yang ‘ramah burung’. Gang sendiri mungkin tampak terobsesi dengan burung – Pusat Lingkungan Ford Calumet yang belum dibangun untuk cagar alam mengambil model pembuatan sarang. Itu termasuk dek observasi terbuka yang berbagi layar keterbukaan dan tarik dari Writers Theatre, meskipun tidak dengan tongkat kayu. Burung adalah masalah serius ketika satu miliar dibunuh setiap tahun oleh bangunan di AS. ‘Di kota-kota dekat air, kami memiliki burung-burung yang bermigrasi. Kita harus mengerti bagaimana burung melihat,’ kata Gang. ‘Kita harus memikirkan keanekaragaman hayati kita.’ Proyek Studio Gang yang paling terkenal, Aqua Tower setinggi 262m, setinggi 84 lantai (2010), menempatkan praktik di tingkat teratas yang mendefinisikan cakrawala Chicago yang menggembirakan,
Cetak Biru: Apakah Amerika Serikat lambat mengambil kayu sebagai bahan konstruksi kontemporer, dibandingkan dengan Eropa dan Jepang?
JG: Kami mungkin memiliki lebih banyak struktur kayu di negara ini daripada di tempat lain di planet ini. Ada kemajuan besar sejak awal, dengan ide-ide seperti bingkai balon dan konstruksi semacam itu, terutama di Chicago di mana itu dikembangkan.
Industri baja datang dan karena itu terletak di tempat-tempat seperti Chicago dan Midwest yang menjadi mode bangunan yang dominan, karena dibuat di sini. Saya selalu menjadi penggemar berat kayu karena kualitasnya yang terbarukan, fakta bahwa teksturnya sangat bagus, dan kemungkinannya.
Ketika kami mulai memperkenalkan kayu dalam struktur, itu menantang karena kode [bangunan] bahkan tidak mengizinkannya lagi, kecuali dalam konstruksi perumahan tertentu. Sulit untuk mendapatkan data untuk struktur, jadi kami terpaksa untuk membuktikan dalam tes bahwa kayu benar-benar dapat bekerja.
Cetak Biru: Mengapa pohon cedar Port Orford dipilih di Teater Penulis?
JG: Ini struktural dan didorong oleh kinerja karena cedar Port Orford memiliki ketahanan yang baik terhadap pembusukan dan cuaca; Anda tidak perlu menyegel dengan cara apa pun.
Ada sangat sedikit simpul, ia memiliki kualitas struktural yang baik dan tahan lama.
Cetak Biru: Itu bersumber dari Amerika, tetapi beberapa energi yang tertanam berasal dari pengangkutannya.
JG: Tidak hanya itu, tetapi ada banyak proses industri yang masuk ke dalamnya. [Tapi] itu rendah karbon.
Dengan Arcus Center, Kalamazoo College [Michigan] yang kami lakukan tahun lalu, kami memperkirakan bahwa [kayu] mengeluarkan lebih banyak karbon dari atmosfer daripada yang dimasukkannya. Sebuah pohon selalu menyerap karbon selama masa hidupnya, dan dalam aplikasi khusus ini, sangat sedikit pekerjaan yang dilakukan pada kayu – kayu mengering secara alami dan kami meletakkannya langsung di dinding. Itu berlimpah dan dekat. Itu cedar putih.
Blueprint: Bagaimana Teater Penulis mendekati masalah keintiman penonton?
JG: Ruang 99 kursi benar-benar kotak hitam, dan keintimannya bagaimanapun Anda memutuskan untuk mementaskan ruang tertentu itu. Di mana kami benar-benar merancang keintiman adalah di ruang 250 kursi. Di teater tua, orang-orang duduk dengan kaki mereka di atas panggung, dan mereka merasa sangat terhubung dengan para pemainnya. Direktur artistik Michael Halberstam sangat ingin mempertahankan itu; itu penting untuk keberhasilan produk untuk menjaga keintiman.
Cetak Biru: Apakah ada ruang teater lain yang menginformasikan pemikiran Anda tentang Teater Penulis?
JG: Ya, tahap dorong. Yang pertama benar-benar Guthrie [Teater, Minneapolis] dan itu adalah batu ujian. Tapi tentu saja kami ingin membuatnya lebih khusus untuk Writers Theatre, jadi dimensinya jauh lebih kecil. Hal ini memungkinkan kinerja menjadi tiga dimensi.
Dalam hal berhubungan dengan komunitas, Michael Halbersam dan saya memikirkan Old Vic di London. Ini memiliki perpustakaan dan kafe baru dan orang-orang benar-benar menggunakannya sebagai ruang berkumpul. Kami ingin menangkap energi semacam itu di Writers. Kami akan saling menelepon dari seluruh dunia selama proses desain.
Kami melakukan mock-up skala penuh menggunakan tali dan selotip di gimnasium yang kami pinjam untuk hari itu. Itu sangat penting, karena kami akhirnya memperpendek lidah dorong setelah itu. 2014 – Pusat Kepemimpinan Keadilan Sosial Arcus di Kalamazoo College di Michigan memiliki Dinding karbon-negatif. Foto: Steve Hall © Hedrich Blessing Blueprint: Blueprint menutupi Teater Cahaya Bintang Bengt Sjostrom Anda pada tahun 2003. Apakah ada yang menggema selama bertahun-tahun dari Teater Penulis?
JG: Hal yang sangat saya rasakan tentang Starlight Theater adalah hubungan dengan komunitas. Mereka membutuhkan sesuatu yang akan menciptakan undian regional dan sesuatu yang spektakuler. Ini adalah kondisi yang sangat berorientasi pada mobil di sana, orang-orang membutuhkan sesuatu untuk menyatukan mereka, untuk menciptakan kehidupan komunitas. Pertunjukan langsung sangat cocok untuk itu. Kami ingin teater itu sendiri menarik.
Atap terbuka secara kinetik. Orang-orang masih keluar lebih awal untuk melihat atap terbuka, lalu sutradara menutupnya ketika mereka memulai pertunjukan. Jadi ketika saya melakukan Writers Theatre saya mencoba memahami komunitas dan apa yang dibutuhkan di sana.
Cetak Biru: Proyek Studio Gang apa yang akan datang yang paling menarik bagi Anda?
JG: Yah, saya senang dengan semua proyek kami! Proyek dengan begitu banyak dimensi adalah Pusat Ilmu Pengetahuan dan Pendidikan Gilder di Museum Sejarah Alam Amerika [di New York]. Ini menarik karena ini adalah kampus dengan 25 bangunan yang ada – beberapa bersejarah, beberapa tidak – di mana kami menambahkan sayap baru ke dalam kampus, tetapi pada saat yang sama memperjelas sirkulasi. Ini juga menghubungkan dengan alam dan sains dan seni dan pendidikan.
Cetak Biru: Akankah kita melihat proyek Studio Gang di Eropa, bahkan mungkin Inggris?
JG: Saya tentu berharap begitu! Beberapa pekerjaan kami berhubungan dengan alam di daerah perkotaan, dan kami telah mengerjakan gedung-gedung tinggi dan gedung-gedung yang peka terhadap lokasi mereka. London berada di garis depan, itu akan menjadi tempat yang sempurna untuk melakukan sesuatu.
Tags: Panggung Teater Penulis Studio Gang, penulis, Program, Teater