Cara Menulis Format Script Play Dijelaskan Dengan Contoh
Cara Menulis Format Script Play Dijelaskan Dengan Contoh – Anda siap belajar tentang format penulisan skrip baru! Jika Anda terbiasa dengan satu atau yang lain drama panggung atau skenario maka Anda sudah setengah jalan untuk memahami yang lain. Jika tidak, jangan khawatir, mungkin perlu waktu lebih lama untuk menguasai dasar-dasarnya.
Cara Menulis Format Script Play Dijelaskan Dengan Contoh
americanplacetheatre – Kami akan menunjukkan kepada Anda semua yang perlu Anda ketahui tentang format skrip permainan; dengan semua alat dan template yang Anda perlukan untuk memulai. Tapi pertama-tama, mari kita tinjau persyaratannya.
Penulisan drama vs penulisan skenario
Baca Juga : 12 Perusahaan Teater Tur Yang Membuat Perbedaan
Kabar baik pertama: drama panggung dan skenario memiliki banyak kesamaan. Keduanya umumnya disusun dengan cara yang sama, dengan halaman judul, baris slug , dan dialog. Berita buruk: ada beberapa kerumitan yang membuat naskah drama dan film berbeda. Inilah penulis Dui Jarrod menguraikan beberapa perbedaan konseptual antara drama panggung dan skenario:
“Saat saya duduk untuk menulis drama, saya memikirkan tentang apa yang ingin saya katakan. Ketika saya duduk untuk menulis film, saya berpikir tentang apa yang ingin saya tunjukkan,” kata Jarrod tentang perbedaan kedua media tersebut.
Dengan mempertimbangkan perbedaan praktis dan konseptual antara skenario dan drama panggung, kami lebih siap untuk merencanakan cerita kami sendiri. Kita akan menyelami beberapa perbedaan teknis antara drama panggung dan skenario, tetapi pertama-tama mari kita beralih ke definisi drama panggung.
Di mana format naskah drama dimulai?
Drama panggung telah ada selama ribuan tahun menelusuri kembali ke dunia kuno. Mesir, Roma, dan Yunani semuanya memproduksi drama panggung, dan beberapa karya mereka dianggap sebagai drama terbesar sepanjang masa.
Teater modern sangat berakar pada struktur kuno drama panggung. Saat menulis drama panggung, Anda harus mempertimbangkan panggung seperti apa yang Anda bayangkan akan dimainkan oleh drama Anda. Ada lebih dari selusin jenis tahapan, tetapi kami akan fokus pada tiga yang paling populer.
Panggung Prosenium
Proscenium adalah jenis panggung teater yang paling populer. Panggungnya menghadap ke luar dan terkenal dengan tirainya yang memisahkan produksi dari penonton. Ketika seorang karakter memecahkan tabir itu, itu disebut sebagai ” menghancurkan tembok keempat. ” ”
Contoh: Sebagian besar produksi drama
Tahap dorong
Tahap dorong membawa penonton lebih dekat ke produksi. Panggung itu sendiri dan kursi penonton di sekitarnya membentuk setengah lingkaran.
Contoh: Sebagian besar panggung komedi improvisasi
Teater di Putaran
“Teater dalam putaran” secara harfiah memberi penonton perspektif unik setiap kali mereka melihat drama tersebut. Ini juga mengubah dinamika cara Anda menampilkan adegan.
Contoh: WWE
Jika Anda berencana untuk mengarahkan drama panggung Anda, Anda harus menulis arahan panggung dalam naskah Anda. Namun ingat: petunjuk arah panggung selalu dapat ditambahkan di kemudian hari, seperti petunjuk arah kamera dalam skenario.
Panduan untuk memutar pemformatan skrip
Sebelum Anda masuk ke “permainan” yang sebenarnya, ada beberapa hal yang perlu Anda bahas dalam naskah. Yang pertama adalah halaman judul yang sangat mirip dengan halaman judul skenario.
Jika Anda menggunakan program seperti Final Draft atau perangkat lunak penulisan skenario Studio Binder , cukup gunakan template yang disediakan. Jika tidak, gambar di bawah ini akan memberi Anda ide bagus tentang bagaimana tampilannya.
Pemeriksaan halaman judul. Sekarang saatnya menulis drama personae . Woo, kedengarannya mewah (jangan khawatir, sebenarnya tidak). Persona dramatis hanyalah glosarium karakter dan seharusnya terlihat seperti ini. Dalam drama personae, setiap karakter harus diberi nama, bersama dengan deskripsi singkat tentang usia atau atribut fisik mereka. Selanjutnya adalah setting dan waktu; di mana kita? Dan kapan kita?
“Pengaturan dan waktu” mungkin adalah bagian yang paling mudah untuk digariskan dan panjangnya bisa bervariasi tergantung seberapa banyak yang ingin Anda katakan. Hal terakhir yang harus Anda lakukan sebelum memulai cerita adalah membuat garis besar struktur lakon. Cukup pusatkan tindakan Anda pada naskah, dan tempatkan adegan yang sesuai di bawah. Seharusnya terlihat seperti ini.
“Pengaturan dan waktu” mungkin adalah bagian yang paling mudah untuk digariskan — dan panjangnya bisa bervariasi tergantung seberapa banyak yang ingin Anda katakan. Hal terakhir yang harus Anda lakukan sebelum memulai cerita adalah membuat garis besar struktur lakon. Cukup pusatkan tindakan Anda pada naskah, dan tempatkan adegan yang sesuai di bawah. Seharusnya terlihat seperti ini.
Perlu disebutkan bahwa pedoman pemformatan untuk drama panggung jauh lebih penting daripada untuk skenario. Anda dapat mengambil dua versi dari permainan yang sama dan melihat berbagai format yang berbeda. Tetapi jika Anda berencana untuk memilih naskah drama panggung Anda, semakin terorganisir, semakin baik.
Cara menulis dalam format putar
Jika Anda berencana menulis drama panggung, Anda harus meninjau cara memformat skenario . Sebagian besar penulis naskah memiliki pemahaman yang kuat tentang format skenario dan format drama panggung. Coba pikirkan: Anda mungkin memiliki ide untuk sebuah skenario, tetapi ide tersebut mungkin bekerja lebih baik sebagai sebuah drama panggung (atau sebaliknya). Beberapa cerita lebih cocok secara alami untuk satu media daripada yang lain. Salah satu contoh bagus dari hal ini adalah drama Samuel Beckett Menunggu Godot sebuah cerita yang tidak akan berfungsi sebagai film.
Video berikutnya ini menunjukkan bagaimana Menunggu Godot mengubah drama langsung dan membantu melembagakan teater gerakan absurd. Menunggu Godot tumbuh subur di balik dialognya dan reaksi langsung yang ditimbulkannya.
Bandingkan Godot dengan film seperti A Quiet Place dan intinya harus jelas: beberapa cerita pada dasarnya tidak diterjemahkan dari panggung ke layar, atau sebaliknya. Namun, beberapa drama telah menjadi film yang bagus. Ambil karya Tennessee Williams misalnya.
Dramanya A Streetcar Named Desire dan Cat on a Hot Tin Roof keduanya dibuat menjadi film klasik. Banyak film terbaik Alfred Hitchcock , seperti Rope dan Dial M for Murder , didasarkan pada drama panggung asli. Karya klasiknya yang lain, Jendela belakang , juga akan menjadi produksi panggung yang menarik.
Intinya adalah bahwa ada cukup banyak tumpang tindih antara format penulisan drama dan format penulisan skenario mempelajari salah satu format tersebut akan membuat Anda lebih baik dalam kedua format tersebut.
Teleplay vs. Skenario vs. Skrip
Sekarang kita telah meninjau apa yang membuat drama panggung berbeda dari skenario, mungkin Anda sedang mencari informasi lebih lanjut tentang apa yang membuat skenario berbeda dari teleplay atau naskah. Dalam artikel berikut ini, kami menguraikan teleplay, skenario, dan skrip, dengan contoh dari 30 Rock dan The Big Bang Theory . Pada akhirnya, Anda akan siap untuk memulai skrip apa pun!
Tags: Cara Menulis Format Script Play, penulis, Program, Teater