Cara Menulis Drama Yang Benar Dan Terbaik
Cara Menulis Drama Yang Benar Dan Terbaik – Menulis sepotong besar teater membutuhkan waktu. Dan editan. Suntingan dari diri Anda sendiri, dari aktor, sutradara, teman, suntingan yang muncul dalam produksi prosesnya seringkali cukup membuat Anda mudah menyerah. Tapi suntingan adalah alat, bukan penghalang. Jangan biarkan ide hebat Anda menjadi penghalang karena Anda tidak tahan membayangkannya berubah.
Cara Menulis Drama Yang Benar Dan Terbaik
americanplacetheatre – Dibutuhkan lebih dari sekadar ide bagus untuk membuat pertunjukan Anda membuahkan hasil. Proses yang berbeda bekerja untuk penulis yang berbeda. Beberapa mungkin memiliki sedikit potongan ide yang ingin mereka gabungkan menjadi satu, dan yang lain konsep keseluruhan yang kurang detail.
Baca Juga : Penulis, Ulasan Teater Almeida Dekonstruksi Merajalela
Tulisan itu terletak di suatu tempat di tengah. Meskipun kebebasan menjadi seorang penulis berakar pada kreativitas seseorang, di bawah ini ada beberapa tips yang berguna untuk membantu Anda memulai jika Anda kesulitan mewujudkannya di luar gagasan.
Kenali Pemirsa Anda
Siapa yang akan menanggapi permainan Anda? Demografi apa yang akan tertarik dengan tema yang akan Anda hadapi? Meskipun Anda tidak ingin menulis sendiri untuk satu kelompok, ada baiknya Anda memikirkan dengan siapa Anda ingin permainan Anda bergema.
Tidak setiap permainan adalah untuk semua orang, dan semakin Anda berkomitmen pada tulisan Anda tanpa khawatir tentang bagaimana kritikus tertentu akan menanggapinya, semakin besar peluang Anda untuk menciptakan pesan yang lebih kuat kepada mereka yang akan merespons secara positif. Ke mana Anda berharap permainan ini pergi? Sangat sulit bagi penulis naskah pertama kali untuk menerbitkan sesuatu, terutama tanpa produksi.
Mendekati perusahaan teater independen adalah cara yang bagus untuk meningkatkan pekerjaan Anda, dan semoga mendapat tanggapan positif untuk membuka jalan menuju publikasi akhirnya. Oleh karena itu, jika Anda melakukan pitching ke penonton teater indie, ketahui siapa yang akan datang untuk melihat pertunjukan Anda.
Apakah mereka muda atau tua? Apakah mereka liberal atau konservatif? Dan mungkin yang paling penting drama apa lagi yang sedang ditulis di lingkungan Anda. Satu hal yang tidak ingin Anda lakukan adalah pergi ke tempat orang lain berada, dan pekerjaan Anda didorong ke dalam kumpulan setiap permainan lain yang sedang diproduksi saat ini. Perhatikan adegan teater Anda.
Ketahui Masalah Anda
Saya penggemar teater non-khotbah. Saya menulis untuk menghibur, membuat orang tertawa, dan tidak membuat audiens saya bosan pada satu jam pertama. Bagaimanapun, permainan Anda harus tentang sesuatu. Duduk dengan catatan iPhone Anda dan melemparkan setiap situasi sosial kecil lucu yang Anda tulis akan membuat Anda kekurangan. Anda harus selalu mendekati masalah Anda yang berlebihan terlebih dahulu.
Tidak cukup hanya membuatnya lucu, atau sedih, atau abstrak tanpa makna. Anda ingin audiens pergi dan membicarakannya. Sama seperti penulisan skenario, ini dapat membantu menghasilkan semacam log-line. Atau, dengan kata lain, satu kalimat menjawab pertanyaan “tentang apa?” yang tidak akan membuat lidah Anda terikat dan malu.
Jika Anda benar-benar kosong, lakukan proses melihat apa yang topikal dan relevan, apa yang akan membuat orang tertarik untuk membacanya karena lingkungan politik tempat kita tinggal saat ini. Bahkan komedi lucu dan teater musikal baru yang terbaik pun dapat membuat penonton berhubungan dengan karakter atau tema.
Tahu Plot Anda
Banyak penulis menyukai karakter mereka. Sangat menyukai karakter mereka sehingga mereka ingin memulai dari sana, dan datang ke plot nanti. Misalnya, menciptakan dinamika yang lucu antara saudara laki-laki dan perempuan dari dua preferensi politik yang berlawanan adalah ide yang baik untuk dialog dan pengembangan karakter.
Itu tidak akan terbawa hingga membuat keributan. Tentu saja penting untuk memiliki karakter yang lengkap dalam pikiran, tetapi tanpa melalui garis waktu, rendah, klimaks, dll, Anda akan menemukan bahwa Anda akan menulis dialog selama berhari-hari tanpa perkembangan apa pun.
Mengatur cerita Anda ke dalam Kisah dan Adegan sering kali dapat membantu Anda memulai di sini, dan membuat pembentukan karakter Anda menjadi lebih menyenangkan. Apakah cerita Anda linier, non-linier, abstrak atau lurus ke bawah, itu terserah Anda, selama karya Anda dapat mencapai puncaknya di tempat yang dibutuhkan,
Kenali Karakter Anda
Saya menemukan pengembangan karakter elemen yang paling menyenangkan dan kreatif untuk penulisan naskah drama. Ini adalah orang-orang yang terbuat dari orang-orang yang kita amati sehari-hari (atau isapan jempol dari imajinasi kita yang menghantui mimpi buruk kita bagaimanapun juga).
Tidak ada aturan nyata untuk menulis karakter, tetapi untuk tip yang berguna, saya menemukan bahwa menempatkan karakter Anda dalam situasi yang asing bagi mereka adalah dorongan yang baik untuk pengembangan. agar ini berhasil, menyempurnakan karakter Anda sangat penting. Temukan sifat mereka pada orang yang Anda kenal, pahami bagaimana mereka akan bereaksi dalam situasi apa pun, bukan hanya dalam permainan Anda.
Teater karena itu akan berasal dari pemahaman penonton tentang bagaimana perasaan karakter itu dalam situasi tertentu. Drama terbaik yang menaklukkan ini hanya menempatkan karakter dalam situasi asing dengan tindakan atau dialog terbatas, dan sebagai tanggapan, menerima erangan, tawa atau kesedihan dari penonton. Sangat bagus untuk ditonton.
Ketahui Beberapa Detik Pertama Anda
Jadikan adegan pertama Anda sebagai ledakan mutlak. Libatkan pembaca, sutradara, audiens Anda siapa pun sejak awal. Cara terbaik untuk mengukur apakah Anda telah menciptakan momen pembuka yang akan menyedot semua orang adalah apakah Anda dapat menempatkan momen itu di tempat lain dalam permainan.
jika bisa, ubahlah. Anda ingin pembukaan Anda beberapa detik untuk mengatur suasana hati, tetapi juga segera menarik. Pendarahan lambat ke dalam drama akan membuat pembaca Anda meletakkan skrip setelah beberapa halaman.
Kenali Suara Anda
Sungguh luar biasa betapa suara seorang penulis naskah mampu terbawa ke panggung, bahkan dengan banyak aktor yang memerankan cerita. Pikirkan tentang dialog dan tempo seperti apa yang ingin Anda tunjukkan. Apakah Anda ingin itu benar-benar baru? Atau apakah Anda ingin referensi David Mamet atau Oscar Wilde? berpegang pada gaya akan membuat tulisan Anda diperhatikan, bukan dilupakan di hadapan aktor atau sutradara. Merupakan ide bagus untuk membaca saat banyak drama dan memahami cara kerja suara mereka.
Ini mungkin termasuk penggunaan jeda, singkatan, perubahan adegan cepat, apa pun itu. Pikirkan tentang bagaimana Anda membayangkan melihat permainan Anda di atas panggung, dan apa yang dapat Anda lakukan untuk memilikinya.
Menulis drama adalah tentang membangun. Apa yang dimulai sebagai apa yang Anda pikir adalah ide yang solid, akan dipotong dan berubah sampai Anda memiliki ide yang lebih baik, asalkan Anda melalui prosesnya. Proses itu adalah asal dari keindahan ini adalah jalan Anda untuk diaspal. Menunjuk dengan tepat elemen yang ingin Anda tampilkan di atas panggung dan membangun di atas kritik adalah alat untuk membantu Anda mencapainya.
Tags: Cara Menulis Drama Yang Benar, penulis, Program, Teater