Cara Menulis Drama Dalam 9 Langkah Yang Terbaik

Cara Menulis Drama Dalam 9 Langkah Yang Terbaik – Apakah Anda bermimpi menjadi penulis drama yang hebat atau hanya ingin mengekspresikan diri Anda dengan cara baru, menulis drama adalah latihan kreatif yang bermanfaat.

Cara Menulis Drama Dalam 9 Langkah Yang Terbaik 

americanplacetheatre – Baca terus untuk mempelajari cara menulis drama dan mengubah kata-kata Anda menjadi pertunjukan langsung.

Langsung Ke Bagian

  • Apa Itu Penulisan Drama?
  • Cara Menulis Drama
  • Ingin Belajar Lebih Banyak Tentang Menulis?
  • David Mamet Mengajarkan Penulisan Drama

Apa Itu Penulisan Drama?

Penulisan naskah drama adalah seni menyusun narasi yang didramatisasi untuk produksi teater. Sama seperti seorang penulis skenario merancang skenario untuk televisi dan film, penulis naskah menulis naskah drama untuk karakter untuk tampil langsung di atas panggung di depan penonton. Entah sang seniman memilih untuk menulis drama berdurasi penuh atau karya satu babak yang sangat ringkas, jenis penulisan dramatis ini memberikan kebebasan berkreasi yang tinggi.

Baca Juga :  Apa yang Pergi ke Teater Mengajarkan Saya Tentang Menulis 

Cara Menulis Drama

Apakah tujuan Anda adalah untuk membawa keterampilan menulis kreatif Anda ke Broadway atau menampilkan pertunjukan untuk teman dan keluarga, Anda dapat menggunakan langkah-langkah berikut untuk menulis karya agung Anda:

1. Tentukan cerita Anda

Brainstorming beberapa ide yang diterjemahkan ke panggung. Pertimbangkan pesan permainan Anda, dan ciptakan konflik sentral yang menggarisbawahi apa yang ingin Anda katakan. Segala sesuatu dalam narasi Anda akan terjadi secara langsung di atas panggung, jadi ingatlah elemen produksi seperti ruang dan efek khusus . Jika Anda memiliki konsep yang kompleks atau surealis, pikirkan cara kreatif untuk merepresentasikannya secara fisik.

Baca drama lain oleh dramawan terkenal, seperti Shakespeare, Henrik Ibsen, Samuel Beckett, David Mamet, Arthur Miller, dan Tennessee Williams, untuk menarik inspirasi, mengatur langkah, atau bahkan membantu menentukan ruang lingkup dunia Anda sendiri.

2. Tentukan karakter utama

Drama panggung sebagian besar adalah cerita yang digerakkan oleh karakter. Karakter fiksi yang dapat dipercaya adalah unik, dapat dihubungkan, dan tiga dimensi. Motivasi karakter menginformasikan tindakan dan keputusan mereka, menciptakan busur naratif dalam cerita. Identifikasi protagonis (karakter utama) dan tujuan, sifat, dan latar belakang mereka.

Buat antagonis yang menarik untuk membawa konflik ke karakter utama atau karakter pendukung. Hindari kiasan atau klise saat menyusun karakter utama Anda, yang dapat mematikan penonton. Beralih ke arketipe klasik untuk menemukan karakter yang akan membawa yang terbaik (dan terburuk) dari satu sama lain.
3. Garis besar ide Anda

Mulailah menguraikan permainan Anda dengan memisahkannya menjadi tindakan. Struktur umum termasuk lakon satu babak (yang sangat pendek), lakon tiga babak, atau lakon lima babak. Tuliskan awal, tengah, dan akhir permainan Anda, termasuk ketukan cerita utama dan titik plot seputar konflik utama Anda.

Pisahkan poin plot Anda ke dalam tindakan masing-masing, mengikuti pola aksi naik (menuju klimaks) dan aksi turun (menuju resolusi). Jaga jeda akting Anda tetap menarik untuk mempertahankan minat penonton. Sertakan satu atau dua subplot yang membantu mengembangkan karakter Anda.

4. Arahan tahap masukan

Pertimbangkan gerakan panggung saat menyusun naskah drama Anda. Sertakan arah panggung (seperti masuk dan keluar panggung) dan tindakan fisik apa pun yang diperlukan untuk alur cerita atau pengembangan karakter. Aktor membutuhkan kebebasan untuk mewujudkan karakter dengan caranya sendiri, jadi jangan terlalu spesifik dengan deskripsi gerakan.

Perhatikan elemen penting tentang desain set, pencahayaan, atau alat peraga. Sisakan waktu di antara adegan untuk elemen teknis seperti perubahan adegan atau perubahan kostum. Jika permainan Anda lebih dari satu babak, sertakan jeda sehingga penonton Anda memiliki waktu istirahat untuk meregangkan kaki dan menyegarkan pikiran mereka.

5. Tulis tindakan Anda

Setelah Anda memecahkan busur naratif Anda, sempurnakan tubuh dan aksi permainannya. Tulis lakon tersebut secara tidak berurutan jika itu membantu aliran kreatif Anda. Beberapa penulis mulai menulis klimaks atau akhir drama sebelum babak pertama untuk membantu mereka menghindari penimpaan dan untuk memastikan bahwa cerita tetap pada jalurnya. Setiap babak harus memiliki alurnya sendiri dalam narasi yang lebih besar, selalu menonjolkan tema dan pesan drama tersebut. Hancurkan adegan dialog yang panjang dengan aksi, ketegangan, atau kejutan.

6. Gunakan format yang tepat

Seperti menulis untuk layar, penulisan naskah untuk panggung mengikuti konvensi pemformatan tertentu. Format permainan Anda dengan benar untuk memastikannya mudah dibaca dan terlihat profesional. Kebanyakan naskah drama memusatkan dan menggunakan huruf kapital pada nama karakter di halaman; indentasi dan miringkan arah panggung; dan tengahkan judul babak dan adegan di semua ibu kota. Jika ragu, gunakan perangkat lunak penulisan skrip, yang secara otomatis akan memformat naskah drama Anda dan menghapus dugaan apa pun.

7. Baca ulang dan revisi

Setelah menyelesaikan draf pertama Anda, bacalah seluruh drama dari awal hingga akhir. Catat catatan apa pun untuk Anda sendiri di margin, lalu baca ulang skrip dengan mempertimbangkan wawasan ini. Periksa inkonsistensi (seperti masalah kontinuitas atau garis waktu), lubang plot, atau dialog karakter yang lemah. Pastikan bahwa tindakan dan perilaku karakter selaras dengan motivasi mereka, dan sesuaikan seperlunya.

8. Koreksi dan edit lagi

Dengan menggunakan catatan dari draf Anda, lakukan umpan kedua pada skrip Anda. Sempurnakan dialog dan aksinya. Perintahkan keluarga dan teman untuk membaca naskah dan memberikan umpan balik yang jujur.

9. Lakukan pembacaan tabel

Mintalah beberapa peserta yang bersedia menjadi sukarelawan untuk pembacaan meja, yang merupakan pembacaan naskah terorganisir di mana aktor dan produser membacakan dialog, arahan panggung, dan judul adegan dari drama Anda. Pembacaan tabel akan menyoroti elemen permainan Anda yang mungkin perlu Anda sesuaikan. Perhatikan setiap baris dialog dan bagaimana aksi mengalir. Terapkan pembelajaran dari tabel yang dibaca ke draf akhir skrip Anda.

Ingin Belajar Lebih Banyak Tentang Menulis?

Menjadi penulis yang lebih baik dengan Keanggotaan Tahunan MasterClass . Dapatkan akses ke pelajaran video eksklusif yang diajarkan oleh yang terbaik di dunia, termasuk David Mamet, David Sedaris, Amy Tan, Roxane Gay, Neil Gaiman, Walter Mosley, Margaret Atwood, Dan Brown, dan banyak lagi.

Tags: , , ,

Read Also

Share via
Copy link
Powered by Social Snap