Ada Beberapa Jenis TEATER Yang Perlu Kalian Pahami

americanplacetheatre

Drama

Ada Beberapa Jenis TEATER Yang Perlu Kalian Pahami – Drama ialah bentuk khusus dari novel yang diekspresikan dalam pertunjukan: drama, opera, pantomim, balet, dll., Yang dipertunjukkan di bioskop, stasiun radio, maupun drama TV. Sejak puisi Aristoteles c. 335 SM), teori drama telah dianggap sebagai genre puisi, dan bentuk epik dan lirik telah dibandingkan. Ini ialah karya teori drama paling awal.

Ada Beberapa Jenis TEATER Yang Perlu Kalian Pahami

americanplacetheatre – Istilah “drama” berasal dari bahasa Yunani, yang berarti sebuah tindakan Yunani Klasik: δρᾶμα, drama), dan kata tersebut berasal dari “Saya bersedia” Yunani Klasik: δράω, drao). Dua topeng yang terkait dengan drama mewakili perbedaan tradisional antara Comedy dan tragedi.

Dalam bahasa Inggris mirip dengan banyak bahasa Eropa lainnya), kata drama maupun permainan diterjemahkan ke dalam bahasa Anglo-Saxon ple oran maupun Latin ludus telah menjadi istilah standar untuk drama sampai masa William Shakespeare – sama seperti itu Pencipta teater sama, produsernya bukan penulis drama, dan bangunannya ialah ruang permainan, bukan teater.

Baca Juga : Tradisi Dan Drama Kuno Dari India Memiliki Cerita Yang Menarik

Penggunaan “drama” dalam arti yang lebih sempit untuk merujuk pada jenis drama tertentu dapat ditelusuri kembali ke era modern. Dalam definisi ini, “drama” mengacu pada drama yang bukan Comedy maupun tragedi, misalnya, Zola’s Thérèse Raquin 1873 maupun Chekhv’s Ivanov 1887 “. Dari perspektif sempit ini, industri film dan penelitian film menggambarkan” drama “sebagai genre di medianya masing-masing. Istilah” drama radio “telah digunakan dalam kedua definisi tersebut. -Ini awalnya disampaikan dalam pertunjukan langsung. Ini juga dapat merujuk pada ujung yang lebih tinggi dan akhir yang lebih serius dari hasil dramatis dari siaran.

Prasyarat bagi para aktor untuk menampilkan drama dan opera di atas panggung di depan penonton ialah cara produksi yang kooperatif dan bentuk resepsi kolektif. Berbeda dengan bentuk sastra lain, struktur teks drama secara langsung dipengaruhi oleh produksi kooperatif dan penerimaan kolektif semacam ini.

Pantomim merupakan salah satu bentuk drama yang aksi ceritanya hanya dapat diceritakan melalui gerak tubuh. Drama dapat dipadukan dengan musik: kata-kata dramatis dalam opera biasanya dinyanyikan di mana-mana, dalam beberapa tarian balet, “mengekspresikan maupun meniru emosi, karakter, dan perilaku naratif”. Drama musikal mencakup dialog dan lagu lisan; dan bentuk musik teater tertentu disertai dengan musik maupun iringan musik sesekali untuk menonjolkan dialog ini misalnya, Comedy situasi dan Nō Jepang). Closet drama ialah bentuk yang dirancang untuk membaca daripada melakukan. Improvisasi, drama tidak ada. Penampil spontan mendesain naskah drama di depan penonton.

Teater musikal

Drama musikal ialah salah satu bentuk pertunjukan teater yang menggabungkan lagu, dialog lisan, pertunjukan dan tari. Cerita dan konten emosional dari musik-humor, kesedihan, cinta, kemarahan-dikomunikasikan secara keseluruhan melalui aspek teknis ucapan, musik, aksi, dan hiburan. Meskipun musikal tumpang tindih dengan bentuk drama lainnya seperti opera dan tari), pentingnya musik bagi musik sama pentingnya jika dibandingkan dengan dialog, gerakan, dan elemen lainnya. Sejak awal abad ke-20, karya panggung teater musikal sering disebut hanya sebagai musikal.

Meskipun musik telah menjadi bagian dari pertunjukan teater sejak zaman kuno, teater musikal barat modern muncul pada abad ke-19. Banyak elemen strukturalnya didirikan oleh karya Gilbert dan Sullivan di Inggris Raya dan karya Harrigan dan Hart di Amerika Serikat. Ini diikuti oleh Comedy musikal Edwardian yang tak terhitung jumlahnya dan musikal oleh pencipta Amerika seperti George M. Cohan pada pergantian abad ke-20. Musikal di Teater Putri 1915-1918 dan pertunjukan masuk akal lainnya, seperti “My Song” Thee I Sing, 1931 ialah kemajuan artistik yang melampaui komentar awal abad ke-20 dan gelembung lainnya. Kegiatan hiburan, dan memberi lahir dari karya-karya inovatif seperti Show Boat 1927 dan Oklahoma! 1943). Dalam dekade berikutnya, beberapa musikal paling terkenal termasuk “West Side Story” 1957), “Fantasy” 1960), “Hair” 1967), “Chorus” 1975), “Les Miserables” 1985), “The Phantom of the Opera” 1986), Rent 1996), The Producers 2001), Wicked 2003 dan Hamilton 2015).

Musikal dilakukan di seluruh dunia. Mereka mungkin muncul di tempat-tempat besar, seperti Broadway maupun karya-karya West End yang mahal di New York maupun London. maupun, musikal dapat dipentaskan di tempat-tempat yang lebih kecil, seperti teater pinggiran, Broadway, di luar Broadway, teater regional maupun teater komunitas, maupun dalam tur. Musikal biasanya dibawakan oleh kelompok amatir dan sekolah di gereja, sekolah dan tempat pertunjukan lainnya. Selain di Amerika Serikat dan Inggris, terdapat panggung musik yang aktif di benua Eropa, Asia, Oseania, Kanada, dan Amerika Latin.

Comedy

Karya drama yang menggunakan humor sebagai pembawa cerita juga bersifat Comedy. Ini mungkin termasuk lelucon modern seperti Boeing, maupun drama klasik seperti As You Like It. Bioskop yang mengekspresikan materi pelajaran yang suram, kontroversial, maupun tabu dengan sengaja yang lucu disebut Comedy hitam. “Black Comedy” bisa bermacam-macam jenisnya, seperti humor slapstick, Comedy gelap, dan Comedy satir.

Tragedi

Frasa Aristoteles “beberapa jenis ditemukan di berbagai bagian drama” merujuk pada asal struktural dari drama tersebut. Bagian verbal ditulis dalam dialek loteng, sedangkan bagian chorus pengajian maupun nyanyian dalam dialek Doric. Perbedaan ini mencerminkan perbedaan asal-usul agama dan bagian puisi yang diintegrasikan ke dalam entitas baru, drama.

Tragedi mengacu pada tradisi khusus drama, yang telah memainkan peran unik dan penting dalam definisi diri peradaban Barat dalam sejarah. Tradisi ini beragam dan terputus-putus, tetapi istilah ini sering digunakan untuk membangkitkan pengaruh kuat identitas budaya dan kesinambungan sejarah: “Orang Yunani dan Ratu Elizabeth dalam bentuk budaya; orang Yunani dan Kristen dalam kegiatan bersama”, Raymond Williams Raymond Williams berkata.

Dari asal-usulnya yang tidak jelas di teater Athena 2500 tahun yang lalu, hingga singularitas dalam karya Shakespeare, Lope de Vega, Racine dan Schiller, hingga satu-satunya Iscruz dan Sophocle yang tersisa. Sebagian kecil dari Euripides dan Euripides, hingga tragedi naturalistik Strindberg baru-baru ini, Meditasi modernis Beckett tentang kematian, kehilangan dan rasa sakit, dan tragedi klasik anumerta Müller. Transformasi modernis, tragedi masih merupakan tempat penting untuk eksperimen budaya, negosiasi, perjuangan dan perubahan. Setelah “Puisi” Aristoteles 335 SM), tragedi digunakan untuk membedakan genre, baik dalam lingkup puisi secara keseluruhan tragis untuk pembagian epik dan liris maupun dalam skala drama Melawan aturan tragis Datang ke Comedy . Di era modern, tragedi juga diartikan sebagai drama, melodrama, tragikomedi, dan teater epik.

Baca Juga : Struktur Musik Yang Harus Dipelajari Serta Pengertiannya

Improvisasi

Improvisasi selalu menjadi karakteristik teater, dan Commedia dell’arte pada abad ke-16 diakui sebagai bentuk improvisasi pertama. Populer dengan peraih Nobel Dario Fo, dan perusahaan teater seperti Kelompok Improvisasi Brigade Warga Tegak telah berevolusi dengan banyak genre dan filosofi yang berbeda. Keith Johnstone dan Viola Spolin Viola Spolin diakui sebagai guru pertama improvisasi modern. Johnstone mengeksplorasi improvisasi untuk menggantikan teater. Spolin dan penerusnya mengeksplorasi improvisasi terutama sebagai alat untuk mengembangkan karya maupun keterampilan dramatis, maupun sebagai bentuk bentuk situasional . Comedy. Spolin juga tertarik mempelajari bagaimana proses improvisasi diterapkan pada pengembangan potensi manusia. Putra Spolin, Paul Sills, mendirikan teater dadakan dan mempromosikannya sebagai bentuk seni teater, ketika dia menjadi sutradara pertama di kota kedua Chicago.

Tags: , ,

Read Also

Share via
Copy link
Powered by Social Snap