13 Penulis Drama Teater Amerika Klasik Yang Harus Anda Ketahui
13 Penulis Drama Teater Amerika Klasik Yang Harus Anda Ketahui – Ingin memoles teater klasik Amerika Anda? Tidak terlihat lagi dari daftar 13 penulis drama Amerika klasik yang berpengaruh. Penulis naskah di bawah ini telah memberikan kontribusi signifikan terhadap budaya teater Amerika melalui penggambaran mereka tentang Impian Amerika, rasisme, kemiskinan, identitas, feminisme, dan perjuangan pribadi, membantu membentuk teater Amerika yang kita kenal sekarang.
13 Penulis Drama Teater Amerika Klasik Yang Harus Anda Ketahui
americanplacetheatre – Dengan setiap penulis drama, kami telah menyertakan informasi dasar, beberapa trivia, dan drama yang paling terkenal.
Eugene O’Neill (1888 – 1953)
O’Neill adalah salah satu dramawan Amerika pertama yang memasukkan konsep realisme ke dalam dramanya — realisme yang memasukkan karakter pinggiran masyarakat, beragam dialek dan bahasa sehari-hari Amerika, dan ketakutan mendalam terhadap karakter realistis tersebut. Tujuan O’Neill adalah untuk melucuti teater Amerika dari sentimentalitas palsu dan menyajikan, lebih tepatnya, pandangan yang jujur ??tentang budaya Amerika. Dia dianugerahi Penghargaan Pulitzer dalam Drama pada tahun 1920, 1922, 1928, dan 1957 dan untuk Sastra pada tahun 1936.
Baca Juga : Penulis drama Jeremy O. Harris tidak melewatkan ‘teater di gedung’
George S. Kaufman (1889 – 1961)
Kaufman adalah penggemar satire, dan memasukkan jenis suara ini dalam banyak dramanya dan drama yang dia kerjakan dengan rekan penulis dramanya. Juga seorang sutradara dan produser, Kaufman menyutradarai drama dan musikal termasuk adaptasi panggung dari Of Mice and Men karya Steinbeck pada tahun 1937 dan Guys and Dolls pada tahun 1951, sebuah pertunjukan yang membuatnya mendapatkan Penghargaan Tony tahun 1951 untuk Sutradara Terbaik. Ia dianugerahi Penghargaan Pulitzer untuk Drama pada tahun 1932 dan 1937.
Thornton Wilder (1897 – 1975)
Drama Wilder berkonsentrasi pada kejadian biasa dalam kehidupan manusia dan peristiwa kosmik yang tampaknya menyelimuti mereka. Wilder juga terlibat dalam bidang hiburan dan pendidikan lainnya: akting, menulis opera librettos, film, penerjemahan, pengajaran, dan kuliah. Dia terkenal menulis draft pertama dari film thriller tahun 1943 Alfred Hitchcock Shadow of a Doubt. Wilder dianugerahi Penghargaan Pulitzer untuk Drama pada tahun 1938 dan 1942.
Lillian Hellman (1905 – 1984)
Drama Hellman banyak mengomentari isu-isu sosial seperti feminisme, penuaan, dan disfungsi keluarga. Dia dikritik habis-habisan karena simpatinya terhadap tujuan Komunis, dan berulang kali ditanyai tentang kecenderungan Komunisnya oleh House Committee on Un-American Activities (HUAC) tetapi menolak untuk menjawab pertanyaan apa pun yang mereka ajukan kepadanya. Dia kemudian masuk daftar hitam oleh HUAC, yang menyebabkan penurunan pendapatannya.
Tennessee Williams (1911 – 1983)
Dianggap sebagai salah satu dari tiga penulis naskah drama Amerika abad ke-20, Williams menggunakan hidupnya sendiri untuk menginformasikan isi dramanya. Karyanya, yang bersifat realistis, mengandung penyalahgunaan narkoba, alkoholisme, dan kekerasan dalam rumah tangga, yang semuanya ia alami pada suatu saat dalam hidupnya. A Streetcar Named Desire dan Cat on a Hot Tin Roof memenangkan Hadiah Pulitzer untuk drama masing-masing pada tahun 1948 dan 1955.
Arthur Miller (1915 – 2005)
Miller, salah satu penulis naskah drama terkemuka di teater Amerika abad ke-20, juga seorang penulis esai. Karyanya terutama berfokus pada keseimbangan antara individu dan masyarakat — bagaimana masyarakat memengaruhi individu dan bagaimana individu memengaruhi dunia di sekitar mereka. Tema dalam karyanya meliputi The American Dream, tanggung jawab sosial, kematian, dan tujuan manusia. Pada tahun 1949, ia dianugerahi Penghargaan Pulitzer untuk Drama untuk Kematian seorang Salesman.
Edward Albee (1928 – 2016)
Dikenal karena kecenderungan teaternya yang absurd, pengenalan Albee ke teater adalah pada usia yang sangat dini. Ayah angkatnya memiliki beberapa teater, dan di teater itulah Albee menyadari bahwa dia ingin menjadi penulis. Albee dianugerahi tiga Penghargaan Pulitzer untuk drama: A Delicate Balance (1967), Seascape (1975), dan Three Tall Women (1994). Dia juga menerima Tony Award untuk Lifetime Achievement pada tahun 2005.
María Irene Fornes (1930 – )
Seorang penulis drama terkemuka dari teater avant garde, Fornés lahir di Kuba dan berimigrasi ke Amerika Serikat ketika dia berusia 14 tahun. Pada tahun 1954, Fornés pindah ke Paris; ketika tinggal di sana, dia melihat produksi dari Samuel Beckett’s Waiting for Godot. Hal ini menginspirasinya untuk menjadi seorang penulis naskah drama. Drama Fornés berfokus pada masalah sosial dan pribadi, seringkali menggunakan teater sebagai pengalaman yang mendalam. Dia kemudian memenangkan Penghargaan Obie 1985 untuk Permainan Terbaik untuk karyanya, The Conduct of Life.
Lorraine Hansberry (1930 – 1965)
Warisan Hansberry di teater ditandai dengan fokusnya pada perjuangan orang kulit hitam Amerika, pembebasan Afrika, dan kebebasan seksual tahun 50-an dan 60-an. Hansberry tumbuh di sekitar intelektual kulit hitam terkemuka termasuk WEB Dubois dan Paul Robeson. Pada tahun 1959, Hansberry menjadi penulis drama Amerika termuda dan penulis drama wanita kelima yang menerima Penghargaan Lingkaran Kritikus Drama New York untuk Permainan Terbaik. Dramanya, A Raisin in the Sun, membuatnya mendapatkan kehormatan ini; dia berusia 29 tahun.
Adrienne Kennedy (1931 – )
Karya-karya Kennedy membahas rasisme, kekerasan, kekerabatan, dan keterasingan dalam kehidupan orang kulit hitam Amerika. Dia paling dikenal karena penggunaan surealisme dan cerita tanpa plot yang meminjam dari tokoh mitos, sejarah, dan khayalan yang membantu menggambarkan pengalaman manusia. Kennedy memenangkan dua Penghargaan Obie, satu pada 1964 untuk Distinguished Play for Funnyhouse of a Negro dan yang lainnya pada 1996 untuk Best New American Play for June dan Jean in Concert and Sleep Deprivation Chamber.
John Guare (1938 – )
Guare mulai menulis satu babak dan drama pendek yang menampilkan plot absurd dan komedi tinggi. Gayanya kemudian terfokus pada drama domestik yang sekaligus pedih dan komedi. Dramanya The House of Blue Leaves ditayangkan perdana di Off-Broadway pada tahun 1971 dan telah dihidupkan kembali beberapa kali sejak itu. Pada tahun 1991, Six Degrees of Separation memenangkan Penghargaan Obie untuk Permainan Terbaik dan menjadi finalis untuk Penghargaan Pulitzer.
David Mamet (1947 – )
Seorang anggota pendiri Atlantic Theatre Company, Mamet memenangkan Penghargaan Pulitzer untuk Drama untuk dramanya Glengarry Glen Ross pada tahun 1984. Gaya penulisan dialognya — garis pendek yang menampilkan karakter menggunakan bahasa secara manipulatif — telah dijuluki “Mamet berbicara”. Tulisannya seringkali berfokus pada persahabatan laki-laki dan cara bawah sadar di mana karakter menunjukkan kasih sayang satu sama lain, menunjukkan preferensi homoseksual di bawah kedok heteroseksual.
Agustus Wilson (1945 – 2005)
Karya Wilson membahas aspek komik dan tragis kehidupan Afrika-Amerika di Pittsburgh selama abad ke-20. Dramanya, masing-masing menggambarkan dekade yang berbeda, disebut The Pittsburgh Cycle . Karakter dalam drama Wilson sebagian besar didasarkan pada orang-orang yang dia temui ketika dia mulai melakukan pekerjaan kasar pada usia 16 tahun. Dia dianugerahi Penghargaan Pulitzer untuk Drama pada tahun 1987 dan 1990, masing-masing, untuk Fences dan The Piano Lesson , mantan pemenang Tony Award 1987 untuk Permainan Terbaik.
Tags: Amerika, Penulis Drama, Teater